SEGREDO 1 - Comunicação
1.1 Ciclo da Comunicação
1.2 Código
1.3 Criatividade
1.4 Objetividade
1.5 Decisão
Comunicação
Desenho é comunicação. Quem desenha tem nas mãos uma poderosa ferramenta de criação de conteúdo comunicativo.
O processo é a maneira como cada artista faz para atingir seu objetivo enquanto busca se expressar. Entender isso ajuda o desenhista a decidir o que fazer.
Assim como a língua escrita comunica, a linguagem do desenho tem seus próprios fundamentos. Da mesma maneira como a escrita pode descrever universos reais e/ou imaginários, o desenho também o pode.
Considere que vai tirar a foto de um amigo para imprimir. A foto e o enquadramento final escolhidos por você vão dar origem a uma imagem, que vai ser facilmente compreendida pelas pessoas. Com o desenho acontece a mesma coisa. As informações colocadas no papel precisam transmitir uma informação lógica(com exceção de artes abstratas), para que o observador possa compreender a mensagem que o artista quer comunicar.
Por esse motivo, o desenhista precisa conhecer e saber como codificar tais informações no desenho.
A imagem obtida pelo artista estará diretamente ligada ao seu processo e trará consigo uma identidade.
Como veremos a seguir, o processo é apenas uma parte do ciclo comunicativo. Ela é a maneira como cada indivíduo age para codificar a informação e criar uma mensagem. No caso do desenhista, a mensagem é o desenho concluído e pronto para ser visto pelas pessoas.
Este livro pretende focar nos caminhos que qualquer pessoa pode trilhar para desenvolver seu processo e alcançar seu desejo de desenhar qualquer coisa.
Todo artista deve focar em desenvolver e aprimorar seu processo aos poucos e de maneira consistente, pois apenas assim será capaz de atingir níveis altos de qualidade, encontrar seu próprio estilo e tornar-se um profissional.
Para entender o processo, vamos entender antes como funciona a comunicação.
A comunicação funciona como um ciclo que se repete. Vejamos a seguir como acontece e o que precisamos compreender por enquanto.
1.1 Ciclo da Comunicação
Um ciclo é algo que se repete, e aqui vamos falar do ciclo da comunicação.
Neste ciclo a informação flui por um caminho e vai do emissor e chega a um receptor. Posteriormente o receptor pode processar e enviar essa informação para outro receptor e assim sucessivamente. Criando um fluxo contínuo e infinito.
O artista precisa entender os elementos que compõem esse ciclo para entender e ter clareza do seu papel nele. Neste caso são: Meio/universo, observador/desenhista.
Desenhistas são usinas de processamento de ideias e criação de novidades. A qualidade da comunicação dentro do ciclo comunicativo depende da qualidade da mensagem colocada no meio/papel/mídia. O artista tem a missão de fazer essa comunicação o mais eficiente possível, buscando sempre aprimorar a qualidade de seu trabalho. Porque a mensagem nesse tipo de comunicação é justamente a imagem produzida, e é ela que vai provar se o desenhista teve êxito ou não.
Como se vê na ilustração abaixo, nota-se que dentro do ciclo comunicativo, para criar uma mensagem, é preciso saber o código. Assim como na escrita, para se criar um texto é necessário saber escrever. Portanto, o que interessa ao artista é entender o código, pois só será capaz de criar uma mensagem quem entender e for capaz de usá-lo.
Detalhamento do ciclo da Comunicação
Universo
É formado por espaço e objetos. O homem percebe-o através dos sentidos, principalmente pela VISÃO.
Visão
É o meio pelo qual os animais veem o mundo ao seu redor. Uma imagem é formada após a luz refletida pelos objetos passar pela lente localizada no olho do OBSERVADOR. A área observada tem um certo limite de tamanho. É o ESPAÇO/FORMATO.
Observador
Interpreta/entende as informações obtidas através da visão (imagem). Ele não tem nenhum compromisso com as informações recebidas, apenas observa.
Desenho
É uma composição bidimensional constituída por linhas, pontos e formas. É o resultado obtido pelo desenhista através do PROCESSO. É a codificação das ideias que o desenhista pretendeu comunicar.
Processo
O processo é o meio pelo qual o desenhista CODIFICA as informações no papel e é o objeto de estudo deste livro! É formado por um conjunto de decisões e escolhas tomadas pelo desenhista para codificar(no papel/mídia) as informações contidas em sua cabeça e, assim, comunicar suas ideias.
Desenhista
É o mesmo que Observador, a diferença é que, quando o Observador decide reproduzir(codificar) a imagem numa mídia, através de um PROCESSO, torna-se um DESENHISTA.
1.2 Código
Dentro do ciclo da comunicativo existe um código. Na comunicação escrita, por exemplo, as letras, palavras, frases e parágrafos formam ideias e as comunica, sendo, portanto o seu código. O ciclo comunicativo no qual o desenhista está inserido também tem um código; formado por elementos gráficos: Pontos, traços, linhas, formas etc. Todos esses elementos se combinam para representar o universo que rodeia o observador. A tarefa do desenhista é compreender como tal código deve ser utilizado para formar o desenho.
O artista que domina o código do desenho é capaz de criar uma comunicação eficiente.
Saber codificar é a arte de transformar informação na linguagem imagética final; é o que cria o produto final obtido pelo processo. Cada artista interpreta e executa o código seguindo suas próprias decisões, escolhas e gostos. Entender o código é entender a comunicação em seu nível mais básico, na sua essência. Este será nosso objetivo aqui.
Toda vez que tratarmos de desenho estaremos tratando de codificação de informação. Estaremos escrevendo um código visual que deverá ser decodificado por outras pessoas enquanto observadores da arte criada pelo desenhista.
1.3 Criatividade
Os gráficos abaixo representam como a comunicação ocorre entre comunidades. Podemos ver como a informação transita de um lado para o outro. Ocorre uma troca recíproca de informação até que o sistema alcança o equilíbrio, tendendo à monotonia. Todo o conhecimento entre as comunidades se torna comum. Por isso surge a necessidade da busca pela inovação
Como romper e inovar?
Para inovar será necessário a busca pela criação de novas variáveis através da imaginação e experimentação. Ou seja, pelo que chamamos de criatividade.
Veja abaixo como podemos superar a monotonia e buscar a inovação através da imaginação.
A imaginação age como uma “usina transformadora”, recombinando toda a informação para formar novas possibilidades. Por isso a importância de estimular o uso da imaginação, pois através dela o artista consegue aproveitar as informações e experiências vividas para criar e inventar e reinventar sua própria jornada. Dessa maneira, desenvolve características na sua arte que serão fruto das suas escolhas pessoais. Assim, terá a oportunidade de desenvolver um estilo próprio.
1.4 Objetividade
Mesmo sendo capaz de criar e inovar, o artista tende a se perder em devaneios e pensamentos inatingíveis, por isso é importante buscar a objetividade em seu processo,
A clareza, agilidade, e capacidade conclusiva da comunicação depende de objetividade. É nela que se percebe a capacidade de síntese, de resolução e de comunicação rápida e eficiente de um artista.
Na ilustração abaixo pode-se perceber como a colocação da informação no lugar certo e de maneira objetiva, com o uso apenas do necessário, pode trazer mais ou menos eficiência para o processo comunicativo. Portanto, busque agir sempre de maneira intencional e objetiva.
1.5 Decisão
-É muito cômodo e prazeroso apreciar a arte, entretanto, produzir arte exige empenho e decisão.
-Ousadia, estudo,teste, esforço, disciplina, constância, autoconfiança, jornada
